雅昌首页
求购单(0) 消息
姚秀明首页资讯资讯详细

【评论】箫声剑影 趣雅格高

2016-03-15 11:09:08 来源:艺术家提供作者:孙丽萍
A-A+

  圈内的朋友常常戏称秀明为“姚司令”。

  名如其人。细究起来不外两点,一是秀明身为军人,举手投足间自然有着军人的英武与朗健,二是作为艺术家,又不乏倜傥清逸之气。二者融为一身,已是上苍的厚爱,偏又喜好诗酒,常常与三五知己品酒论艺,文韬武略了然于胸,谈笑之间才情激扬,妙趣横生,加之山东人的豪爽坦直和古道热肠,活脱脱地将人们心目中所仰慕的“司令”形象演绎到极致。于是,“姚司令”之名不胫而走。秀明闻之,则处之泰然,一笑了之。

  当然,最值得推崇还是他的作品。

  第一次见到秀明的作品是在全国六届工笔画的展会上,他获金奖的作品是《露》。那是一幅工笔花鸟图,一丛横斜的翠竹,错落疏朗,青翠欲滴,几只羽翼丰满的斑鸠伫立枝头,悠然安宁,自在随性。画面色彩淡雅复古,构图简洁空远,留白恰到好处。不仅如此,作为背景的纸本也做了微妙的着色处理,使得画面整体色泽古旧柔和,石绿与墨色巧妙地运用,竹枝、鸟羽与背景层次分明,古意盎然,浑然天成,一种宁静的典雅之美呈现眼前。

  当时正值盛夏,窗外的车水马龙与室内的色彩斑斓不时地冲击着观赏者的感官,很容易让人心烦气躁,杂念顿生,这便是喧嚣的时代带给人的喧嚣生活。而这一幅清雅静穆的《露》却将时空定格,仿佛真的可以穿越时光隧道,拭去历史厚重的尘埃,还原天地间真正的无言大美。

  此后便经常留意他的工笔画,无论是主题创作的军旅人物,还是墨趣生动的工笔花鸟,无论是表现正能量的阳刚之美,还是信手拈来的花花草草、昆虫禽鸟,常常充溢着两宋的古典气息,或浓或淡,点点染染,都或多或少地透着一股灵动的今墨古韵、清扬的箫剑之气。不难看出他对生活的热爱和观察事物的细致入微,特别是那些表现野逸之气的花草和昆虫,生动逼真,自然天成,表现出传统文人的“胸中逸气”。

  我想,这除了个人的艺术修养外,与他平时喜欢写生有着密不可分的关系。他热爱大自然,经常深入山野之中,体验乡民近似原生态般的古老生活,寻找艺术表现之灵感。对画家来说,大自然是最好的老师,一花本是一世界,一叶原是一菩提,更遑论崇山峻岭、大江长河的雄伟壮丽呢?

  因此,每次写生回来,他的收获颇丰,不仅积累了丰富的创作素材,也平添了一份与生活贴近的质朴情怀与生命激情。这或许与他自幼生活在乡间有关,他的家乡在山东苍山,漫山遍野的闲花野草,还有雀跃在期间灵性十足的禽鸟、蹦蹦跳跳的昆虫……这一切都深深地印在他的脑海之中,在他的笔下熠熠生辉,带给人无尽的遐想与渴念,因为这才是原汁原味的生活印迹和饱满丰盈的生命气息。家乡悠久的历史、古老的文化以及美丽的自然风光不仅陶冶了他的性情,也培育了他独特的审美取向,因而他的作品表现出境界雅致亲和、功底扎实宽泛的特点,取法古人,又师法造化。

  见惯了他的工笔画,以为其画风已成,日后便是久负盛名的精雕细琢和回味把玩。毕竟,作为画家,风格既定,只待炉火纯青。没曾想,忽有一日他酒至半酣,即兴挥毫泼墨,一幅疏简平远、墨趣古意的山水画作一蹴而就,令在场的同道人拍案叫绝。原来谙熟的画风竟可以在瞬间颠覆,看来“姚司令”实乃有心之人,没为既有的成绩沾沾自喜,胸中的笔墨自当海阔天空,帆高船远。

  从工笔到写意,似乎非其专攻,却也道出了他对艺无止境的不懈追求。实际上,无论工笔还是写意,只不过是艺术的不同表现形式而已,二者所蕴含的艺术内涵和古老的笔墨精神是相通的,也是相辅相成的。特别是随着宋元之后文人画的悄然兴起,相对于工笔画,写意画更能体现画家所绘景物的意态与神韵,也更能直接地抒发画家的胸臆与情感,画家所描摹的是画家心中的物象,蕴含着画家的个人意绪以及对艺术形式的表达和探求。因此,写意画格外注重用墨,讲究意境,主张神似,强调画家个性的发挥。这就要求画家不仅要深谙传统技法,而且还要注重精神的涵养,特别是传统文化的长期熏陶。

  秀明的写意画深得宋元文人画的精髓,特别是写意山水,受倪云林、黄公望等人的影响颇深。他在精研古人的传统技法之后,又极力从古法中超脱出来。正如李可染大师主张的那样,全力打进传统,又全力打出来。这便是一个真正艺术家的独到之处,假如没有这个过程的历练,是很难有所成就的。

  他苦心孤诣,厚积薄发,“外师造化,中得心源。”他在一次次写生中不断探索大自然的奥妙,捕捉山情水意之美感,用充满激情的笔墨勾勒胸中的山川丘壑,探求表现自身灵性与天地间灵动之气相契合的艺术语境,抒发心中对大自然的眷恋与尊崇。

  秀明善画平远之景,技法娴熟,常常喜欢侧锋行笔,干笔皴擦,技法变化多端却恰似天成,将近山远黛、枯木茅舍等寻常景物用幽淡萧疏的笔墨极简地勾勒点染,景物在水天一色间有意无意地错落开来,笔意清润,墨色考究,整个画面显得清静内敛,于淡薄落寞间蕴藏着一股澎湃不已的生命激情。正如大师黄宾虹所说,“山川自然之物,画图人工之物。”在秀明的笔下,无论是“平湖远眺”,还是“秋水茫茫”,仔细观之、回味,心中便生出诸多感慨,遥想那杏花春雨的江南,烟雨蒙蒙,了无纤尘,而画家的心中亦如明镜般地通透,毫无被滚滚红尘浸淫过的迹象,于是传统文人的情怀就在这看似寻常的湖光山色中,若淡若疏、若隐若现,酣畅淋漓地宣泄。

  除了写意山水,他还喜欢画一些写意花鸟,花卉大凡收放自如,清新雅逸,神韵活现,而点缀在期间的禽鸟鸣虫,却是笔笔工细,精到考究,惟妙惟肖,令人爱不释手。不难看出既有吴昌硕浑厚苍劲的落拓,又有白石老人天趣横生的余韵。那种意境看似闲花有意,却道秋风无语,很容易使人感怀。画幅不大,却是笔墨灵活,气韵生动,意境悠远,略带禅意。“画中有诗、诗中有画”,既写实,又达意,具有深刻的表现性。

  秀明是一个勤勉的人,每一次见到他,都会发现他的作品在不断地变化,不断地精进。而且不单单是作品令人眼前一亮,他那幽默风趣的谈吐更能在瞬间打动人心。

  作为艺术家,秀明是一个旷达的性情中人,无论怎样忙碌,作画之余依然喜欢与朋友小酌,期间也常常举杯论艺,吟诵唱和,也常常即兴挥毫泼墨,在咫尺宣纸上铺陈着心中的梦想与渴念。

北京中国书画研究会学术委员会委员

作家、北京大学访问学者

孙丽萍

2014年4月于京西恩济庄

返回顶部
关于我们产品介绍人才招聘雅昌动态联系我们网站地图版权说明免责声明隐私权保护友情链接雅昌集团专家顾问法律顾问
关闭
微官网二维码

姚秀明

扫一扫上面的二维码图形
就可以关注我的手机官网

分享到: